Muzeul Aivazovsky Prezentare generală în Feodosia

Conținutul
  1. Ce este muzeul interesant?
  2. Galerie astăzi
  3. Proprietatea complexului
  4. seascapes
  5. Istoria casei
  6. Părerea lui sora lui Painter
  7. Micul biograf
  8. Theodosius pentru totdeauna

Nu toți artiștii, ale căror nume sunt acum gata să adune mulțimi de admiratori de talente la expoziția operelor lor, s-au simțit a fi pe deplin creativi în viață. După cum a spus Balzac: "Gloria este soarele celor morți", din păcate, aceste cuvinte pot fi atribuite artiștilor cu o frecvență deprimantă.

Cu toate acestea, printre seria de nume de profil, sunt aceia care, pe parcursul vieții, nu au fost doar acceptați, ci în orice mod respectat, reușit comercial și recunoscut de colegi și fanii picturii. Unul dintre acești artiști - Ivan Konstantinovich Aivazovsky.

Dacă aveți de gând să Feodosia, asigurați-vă că pentru a vizita muzeul numit după el.

Ce este muzeul interesant?

Astăzi puteți vedea picturile maestrului în principal la etajul al doilea al conacului. Desigur, fiecare al doilea vizitator al muzeului din Feodosia vine aici pentru a vedea manualul "Valul al IX-lea", poate cel mai important card de vizită al maestrului. Dar această imagine este în Muzeul de Stat al Rusiei din St. Petersburg. Dar lucrarea "Among the Waves", nu mai puțin puternică și ambițioasă, se mândrește cu locul în Galeria Theodosia. Apropo, și-a creat pictorul la vârsta de 80 de ani.

Muzeul are aproximativ 400 de lucrări ale maestrului, iar în general există mai mult de 12 mii de exponate aici. Nu mai puțin interesant pentru vizitatori va fi să priviți articolele de uz casnic din familia Aivazovski, proprietățile personale, fotografiile.

Muzeul trăiește: în fiecare an mulți turiști caută să viziteze cel mai faimos pictor marin. Îi plac showroom-urile de iluminat de înaltă calitate. Conacul are o mulțime de ferestre, iar candelabrele vechi atârnă de tavan.

Turul vă va duce prin sala principală, atelierul pictorului, corpul casei surorii sale. Și în muzeu există o cameră secretă, puteți merge acolo pentru o taxă. Se păstrează acolo obiectele personale ale lui Aivazovski: un șevalet adevărat, un notebook personal și așa mai departe.

Există o imagine în muzeu care provoacă cel mai mare interes. Nu expune niciodată, este depozitată într-o încăpere unde nu există lumină naturală. Panza este numită "La moartea lui Alexandru al III-lea". Pentru ao vedea, va trebui să lăsați mulți bani pentru dezvoltarea muzeului.

Este în galerie și ultima lucrare a lui Aivazovski, numită "Explozia navei", a rămas în biroul pictorului marin, pe șevalet. Acesta este un gest înspăimântător și inimic - fiecare vizitator are impresia că stăpânul este în afara, dar este pe cale să se întoarcă la lucru.

Interesant, norocul a însoțit într-un anumit sens lucrarea artistului și după moartea sa. Lucrările muzeului ar putea dispărea cu ușurință în timpul ocupației naziste, dar au fost trimise la timp la Erevan, iar după război, toate lucrările evacuate s-au întors în patria lor.

Conacul este un monument al artistului, care a fotografiat de bunăvoie turiștii.

Galerie astăzi

În aprilie 2019, o expoziție intitulată "Graphics Western Europe" se va deschide în galerie. Muzeul este deschis zilnic, cu excepția zilei de miercuri, la ora 17.00, galeria se închide. Un bilet complet pentru adulți costă 300 de ruble, iar pensionarii, studenții și copiii intră în muzeu la jumătate de preț. Dacă sunteți un grup (nu mai mult de 10 persoane) doriți să vizitați o expoziție exclusivistă a picturii "La moartea lui Alexandru al III-lea", atunci va trebui să plătiți 3000 de ruble și în acest caz nu există privilegii.

300.000 de vizitatori trec prin muzeu anual. Conferințe științifice mari și festivaluri de muzică clasică sunt organizate în mod regulat pe baza galeriei. Muzeul este situat la: ul. Galeria, casa 2. Nu este departe de gara.

Proprietatea complexului

Complexul expozițional este structurat astfel încât vizitatorul să vadă imaginile în ordinea scrierii lor. Aceasta arată nu numai modul creativ al artistului, ci evoluția talentului său. De la pânză la pânză, pictorul marin a devenit mai precis în detalii, în metodele de transmitere a luminii, lucrul cu culoarea și compoziția. O astfel de structură expozițională este utilă artiștilor novici.care pot găsi, de asemenea, cea mai bună ilustrare a cunoștințelor teoretice.

Galeria este, de asemenea, un loc unde lucrările adepților și studenților lui Aivazovski sunt atent păstrate. Aici puteți vedea picturile Arkhip Kuindzhi, Adolf Vessler, Mikhail Latri.

Există muzee al căror centru semantic este de două sau trei lucrări faimoase pentru care turiștii călătoresc de departe. Dar în galeria Aivazovsky, în ciuda remarcabile, nu au nevoie de reprezentare pentru iubitorii de pictură Mănăstirea Sf. Gheorghe, Marea. Koktebel "," raid Sevastopol " și neterminate "Ship Blast", există multe opere mai puțin faimoase. Și ele nu pot fi numite secundare.

12.000 de exponate din colecția complexului muzeu sunt proprietatea galeriei. Unii turiști se simt dezamăgiți de faptul că notoriuul "Ninth Wave" nu este în muzeu. Dar, în parte, poate compensa acest lucru artistice ale lui Maximilian Voloshin și ale lui Lev Lagorioprecum și tablourile pitorești și notabile ale pictorilor marini ai școlii din Europa de Vest.

seascapes

Expoziția completă a muzeului prezintă lui Aivazovski o persoană entuziastă, energică, care a reușit să realizeze destul de puține inițiative în viața sa lungă și fructuoasă. Dar chiar daca sunteti surprinsi de munca sa in afara statutului unui pictor marin, daca atmosfera casei este incantata, exponatele vorbind despre viata artistului, peisajele ramane inca in prim plan.

Cei care au văzut anterior reproduceri ale unor picturi faimoase vor fi cu siguranță impresionați. Trăiesc și arată mai mare, epoci. Decorate în cadre grele, ele transmit puterea elementelor: inexorabile și victorioase, distrugând totul în calea lor.

Este imposibil de comparat chiar și cu o fotografie artistică remarcabilă: se pare că faimosul pictor marin și-a reglat analizorul vizual la cea mai mare claritate - nuanțele de apă se schimbă cu o diferență uimitoare de culoare. De la pur, aproape nevinovat cer-albastru la gura neagră deschisă a mării adânci. și fiecare peisaj are propria sa dispoziție, propria sa promisiune.

Unele reproduceri par a fi uimitoare privitorului, dar văzându-le în viață, nu se apreciază întunericul și în nici un caz monotonia, dar cele mai mici detalii ale exemplului naturii smulse din ochi și din inima artistului. Pentru a scrie astfel, nu trebuie doar să fii atent, să poți lucra cu un fel, trebuie să te naști în aceste părți. Lucrările individuale sunt enorme atât în ​​mărime, cât și în sarcină emoțională.

Este dificil să comparăm aceste lucrări fundamentale cu ceva. Galeria nu arată ca o casă în care sunt expuse doar câteva din prima semnificație a picturilor: grandoarea sălilor suficient de mari pentru conac și selecția excelentă a lucrărilor impresionează turiștii.

Istoria casei

Într-o casă spațioasă cu două etaje, unde se află muzeul pictorului marin, se ghicește stilul italian arhitectural. Această casă, Ivan Konstantinovici, așa cum este ușor de ghicit, construit în funcție de propriul său proiect. Această galerie de artă, moștenită în oraș, a devenit muzeul de stat în 1920. Dar istoria muzeului nu este cea mai uniformă și prosperă. În anii în care țara se schimba, aici se afla sediul central Cheka și diviziile divizionare ale Armatei Roșii și Marinei.

Desigur, cu o astfel de vecinătate, nu toate lucrările maestrului au supraviețuit.

Părerea lui sora lui Painter

În calitate de vizitator al muzeului, veți fi cu siguranță în casa lui Ekaterina Konstantinovna Aivazovsky. Aceasta nu este doar o adăugare la expunerea principală, ci o parte importantă a acesteia. În familiile armeene, a fost atât de obișnuit să se stabilească în vecinătate cu rude apropiate.Pentru că lângă casa fratelui este conacul lui Catherine.

Dacă doriți să vedeți cum a lucrat clasicul pe scenele biblice și mitic în pictura, asigurați-vă că aruncați o privire aici. În conacul sorei lui Aivazovski, organizatorii muzeului au decis să expună pânzele artistului, abstract de la subiecții marini. Acestea sunt imagini care combină teme religioase, subiecte biblice.

Și pentru un număr considerabil de vizitatori, expoziția casei lui Ekaterina Konstantinovna se dovedește a fi cea mai interesantă parte a turneului. Mulți descoperă marele "cântăreț al mărilor" ca un creator divers, capabil să regândească în mod artistic teme religioase și filosofice.

Pe tur, vizitatorii văd un alt Aivazovski: o persoană cu o atitudine regretabilă față de creștinism (fratele lui, apropo, era arhiepiscopul). Așadar, în conacul sorei artistului se pot vedea cele mai faimoase "Rugăciunea pentru castron", "Plimbarea pe ape", "Botezul" și chiar viziunea autorului despre "Cina cea de taină".

Micul biograf

De la școală, probabil, toată lumea își amintește că Aivazovski este un artist care a transmis incredibil cu exactitate peisaje pe panze. În plus față de marile picturi dedicate elementului de apă, el a scris Ivan Konstantinovici și scene importante de luptă, scene biblice și chiar portrete. Și artistul ar putea să se numească colecționar și patron al artelor.

Numele real al acestui clasic este Hovhannes Ayvazyan și acesta este cel mai faimos artist cu rădăcini armeane. Biografia sa este unică. În copilărie, băiatul a arătat nu numai abilități artistice, se știe că el însuși a învățat să cânte la vioară.

Arta talentului lui Aivazovski, probabil, nu ar fi dezvăluit atât de viu dacă, din copilărie, băiatul nu a dezvoltat abilități senzoriale și un sentiment de frumusețe, interpretând vioara.

Artistul remarcabil a fost patronat de Nicolae I. Am avut noroc să lucrez cu Aivazovski în sudul Italiei - acești ani creativi au fost deosebit de fructuoși. Entuziasmul criticilor și succesul comercial nu au ocolit pictorul marin. Pentru opera sa Ivan Konstantinovich a fost distins Medalia de aur a Academiei de Arte din Paris.

Odată, când artistul avea 27 de ani, a navigat spre o casă pe o navă, în Golful Biscaia nava a căzut într-o furtună, aproape sa scufundat - un ziar despre moartea unui pictor rus a apărut în ziarele din Paris. Ei spun că un raport fals despre moarte promite o viață lungă - Aivazovski a trăit 82 de ani. Interesant fiind că, fiind un bătrân în vârstă de 75 de ani, Ivan Konstantinovici și soția sa au vizitat America, și a fost la sfârșitul secolului al XIX-lea.

Theodosius pentru totdeauna

Aivazovski a avut o mulțime de timp în care a trăit: a studiat la Sankt Petersburg, comandat în Italia, a fost la Paris, Portugalia, Spania, Egipt, Constantinopol, în Caucaz. Apropo, maestrul a avut rangul de consilier secret secret, care era egal cu rangul de amiral, iar in 1864 artistul a primit o nobilime ereditara.

În ciuda unui astfel de cerc vast de călătorie, Ivan Konstantinovici a spus: "Adresa mea este întotdeauna în Feodosia." Și acestea nu erau doar cuvinte. Aivazovski sa ocupat de afacerile din orașul său natal cu toată zelul, o dorință sinceră de a aranja o patrie, pentru a-și îmbunătăți locul iubirii sale eterne.

În oraș, maestrul a deschis o școală de artă și o galerie de artă. Feodosia și până acum este centrul culturii pictoriale din sudul Rusiei. Mulțumită lui Ivan Konstantinovici, în oraș a apărut o sală de concerte și a fost amenajată o bibliotecă. Cu banii săi, pictorul ridică o fantă a memoriei lui Kaznacheyev, care era atunci primarul Teodosiei.

Din păcate, în anii 40 ai secolului trecut fântâna a fost pierdută.

Artistul a fost interesat în mod activ de problemele de arheologie, el supraveghea personal săpăturile de la kurgan, iar obiectele individuale găsite în timpul acestor săpături sunt în Schitul astăzi. În plus, Aivazovski a devenit inițiatorul construcției căii ferate "Theodosius - Dzhankoy", a susținut și extinderea portului Feodosia, iar cel mai mare port comercial din Crimeea a fost într-adevăr în Feodosia.

Cu 20 de ani înainte de sfârșitul secolului al XIX-lea, artistul a deschis o sală de expoziții în propria sa casă. Acolo a expus picturi care, prin decizia sa, nu ar fi trebuit să părăsească niciodată limitele Teodosiei. Finalizat expoziția și încă neterminată.

Galeria, creată în acel an, fiul devotat al pământului său, își dorea să-i fie lăsată moștenire în orașul său iubit.

Curios este faptul că, deși nu în cele mai entuziaste tonuri, dar Cehov a scris despre Aivazovski, rezultă din acestea că aceste două clasice se întâlnesc. Anton Pavlovici a fost surprins de faptul că atunci când sa întâlnit personal cu Pușkin, Aivazovski nu a citit nici una dintre cărțile sale. Și nu am citit deloc cărți. Dar chiar și amintirile spun: o persoană interesantă a fost Ivan Konstantinovici, viu, activ, cu propria sa părere, foarte energic pentru vârsta sa respectabilă.

Destul de bine, Ivan Konstantinovich Aivazovsky a devenit primul cetățean de onoare al orașului Feodosia. Prin urmare, fiecare oaspete din renumita stațiune din sud ar trebui să dea un omagiu amintirii unei persoane remarcabile a erei sale și să viziteze Muzeul Aivazovsky din Feodosia.

În următorul videoclip, consultați recenzia muzeului Aivazovsky din Feodosia.

Scrieți un comentariu
Informații furnizate în scop de referință. Nu faceți auto-medicație. Pentru sănătate, consultați întotdeauna un specialist.

modă

frumusețe

relații